„Бургас“ на Георги Баев – пейзаж от 1961 г. във фонда на МВнР

„Бургас“ е пейзаж, който Георги Баев рисува през 1961 г. Платното е във фонда на Министерството на външните работи, а картина със същото заглавие е записана в регистъра под посолството в Берлин. Към момента на създаването му „импресионистичните“ увлечения и интерпретациите на социалистическата реалност все още са доста спорни.

Картината и годината ѝ

Днес платното въздейства по-скоро като „чист“ соцреализъм – така го преценява описанието във фонда. Като много произведения от онова време то едва ли някога ще попадне точно във времето си, но остава ценен пример за ранното творчество на един от най-талантливите български пейзажисти.

Същата година е важна и в биографията на Баев. Той влиза в Съюза на българските художници и взима сребърен медал от Първата национална младежка изложба в София. На същата изложба картината на Иван Кирков „До морето“ предизвиква широка обществена полемика.

В регистъра на фонда Баев е представен с няколко работи: „Лодки и море“ (1962, 70 × 140 см), „Пейзаж в лилаво“ (1976, 73 × 100 см), „Море“, „Кремиковци“ и „Пейзаж от Бургас“ (55 × 80 см). Списъкът на посолството в Берлин към януари 2023 г. съдържа близо стотина записа, сред които и „Бургас“ на Баев, „Морски пейзаж“ на Константин Щъркелов и „Момиче в стая“ на Светлин Русев.

Художникът

Георги Димитров Баев е роден в Бургас – на 9 ноември 1924 г. според Уикипедия; Националната художествена академия също посочва 1924 г., а в едно съобщение на Община Бургас е записана 1923 г. Умира на 18 февруари 2007 г. в Бургас. От 1944 до 1949 г. учи живопис в Националната художествена академия при Илия Петров и Дечко Узунов. След кратък престой в София се връща в родния си град и работи като сценограф в кукления театър. Бургас по онова време е средище на театрали, бунтари, поети, художници и академици и Баев бързо става част от тази среда.

Година след медала, през 1962 г., Баев излага в София заедно със Златю Бояджиев и Бенчо Обрешков. Първите му самостоятелни изложби са чак през 1964 г. – в София и в Бургас.

Морето и огънят

В края на 60-те и началото на 70-те Баев се отдалечава от прякото копиране на натурата и се насочва към абстрактен лиризъм и условност на пейзажния фрагмент – „Мрежи“ (1974), „Пейзаж в синьо“ (1975), „Плаж“ (1979). Най-зрелият му период са 70-те и 80-те години и тогава основна тема става морето. Сред българските маринисти Баев се отличава: платната му са с неочаквано ярък и наситен колорит и с обобщени, изчистени форми.

Ателието му е подпалено през 1983 г. и стотици творби изгарят. Платната след пожара са по-драматични. В тях се появява фигурата и тревогата за човека, а цветовете са плътни и наситени. Самият Баев казва, че пожарът го е разтърсил така, че след това е направил най-хубавата си изложба само за седем месеца. Хердеровата награда на Виенската академия за изкуство получава през 1986 г. Депутат във Великото народно събрание е от 1990 до 1991 г.

Баев във фонда и по света

Баев е сред авторите на изложбата с картини от колекцията на посолството в Берлин (2020) и на „Дипломация и изкуство“ II в Цетине (2022). На 100 години от рождението му Община Бургас и Националната художествена академия показват в София 42 негови творби – от ранни графики от 50-те години до цикъла „Спомен“ и серията „Бариери“. Част от тях са от фонда на Бургаската художествена галерия „Петко Задгорски“ и от колекцията на семейството му.